阳光明媚的春假里,欣闻有“美猴王”大驾光临。两个出生在加拿大的女儿对《西游记》并不陌生,真人演的电视连续剧,动画片连续剧,还有一套中文连环画看了不知多少遍,里面的几个经典故事也能讲的头头是道,电视剧里的几首歌也唱得有滋有味。而这个根据《西游记》演绎出来的摇滚音乐剧会给我们带来什么新的惊喜呢? 前去多伦多市中心的佳能剧场(Canon Theatre)欣赏那天,正值St Patrick’s Day大游行。一出Dundas地铁站,就听到鼓号齐鸣,看到满眼绿色,早就听说每年这个时候的以绿色为主题的爱尔兰人的节日,今天借着看美猴王,亲眼目睹了。 看看离开演时间还有半个多小时,我们就站在那里看了一会儿,猛然发现路的斜对面就是Canon剧院。试着推开了门,一位老大爷上前问我们有票吗?小女儿从她的小包包里掏出前一天在网上订购的票给他看。我们后面再进来的没票者,就被指使去另外一个入门,那里有售票处,看来我们进的不是正门,正门应该是在Victoria St,我们进的这是Young St上的。 从Young St上看,这个剧院的门口外面很普通,但进到里面可就不一样了。大厅两边的墙壁和高大拱形的屋顶上都雕刻了形色各异的精美图案,吊灯,壁灯,金碧辉煌。拾阶而上,俯瞰楼下的另一个入口处,几幅大型剧照前聚集了很多人在那里拍照,不少人也在端着相机拍摄四周的壁画和精美吊灯,我们好像刘姥姥进了大观园,仔细端详和欣赏每一个细微处,甚至饮水池和垃圾桶。 在大厅欣赏够了,就进到里面,找好座位坐定,舞台的大幕上是《美猴王》的剧照,服务员见我挎着相机,上前提醒我:“演出时允许拍照,但禁止使用闪光灯。”我赶紧把相机的模式调整好,争取能拍几张照片留作纪念。 借着微弱的灯光,翻看着手里中英两种文字的节目单。全场一共20幕,从标题看,只有“大闹天宫”等三四个是我们熟悉的,孩子们不停地问这问那,很想事先知道每一幕都是什么内容,可惜我们也答不上来,因为它并不完全是《西游记》,而是又演绎出来的一个故事。 孩子们满脸疑惑,“噢……!我想起来了,就好像去年我们班分组做小电视剧,我们组做的也是Monkey King(美猴王),我做编剧,编出的是美猴王派三个小猴子去森林里找长生果,结果遇到妖怪,他们又一起打败妖怪。后来,我们又用胶泥做出每一个人物,用电脑上合成制作出小短剧,还录了像,记得吗?” 听了大女儿的这一番话,小女儿似乎也明白了,这不再是我们熟知的《西游记》了,到底会是一个什么样的故事,只等开场揭晓了。 锣鼓喧天,音乐响起,大幕拉开,演出开始了。为了照顾两个孩子,我们在网上购票时,特意选了楼上的前排座位,视角很开阔,感觉真不错。 从整场演出看,正如介绍里所说:这部音乐剧,融汇了大胆的舞蹈设计和激烈的武打场面,把武术,杂技和舞蹈巧妙的结合起来,给人以一种动作音乐剧的魅力。两个女儿从小就学演音乐剧,但还从来没演过和看过这样的剧种。同时,我们都特别惊讶剧中的唐僧还唱了好几首歌。无论从视觉还是听觉都真是给人一种耳目一新的感觉。 从剧情来看,添加了对道教的阴阳和金木水火土这五行的阐述,这无疑引导着观众去体会故事更深层次上的含义。尤其是非常明确的回答了两个孩子一直以来的疑问“他们为什么要去取经?” 在舞台两侧,各有一个小的屏幕,以英文和中文两种文字滚动显示每一场的剧情简介,大大帮助了我们理解剧情,和更好的欣赏。 《美猴王》剧结束后,演员们还轮番上场表演杂技功夫和现代舞,身怀绝技的演员们表演得十分精彩,印象最深的是演员们头戴彩色假发,背着吉他,载歌载舞,真是令观众大饱眼福。 全场演出结束,演员们来到剧院大厅,热情的和观众攀谈,合影留念。“有三个美猴王啊!”孩子们这么一说,我也赶快在拥挤的人群里巡视一番。估计是因为不同场次美猴王的装扮不同,来不及换装吧!我们近距离的接触了孙悟空,唐僧,还有猪八戒,白骨精等等主要演员,尤其看到他们浓妆艳抹,和服装服饰,真的好像和他们一起又走进了剧情。 “我现在明白了,就好像我们上个星期写小红帽的故事,老师让我们再重新编一个,不许重复原来那个故事了。”在回家的路上,小女儿还在叨咕着什么叫“演绎出来的故事”。 我想,一部作品,能引发人们的不同思考和想象,这就是被公认为经典着作的生命力所在。不拘泥于原着,而是在其基础上再延伸,再加工,再创作,这也就是艺术的魅力所在。 很荣幸的在孩子们春假一开始,就在如此精美的剧院里欣赏了这样一部精彩的音乐剧,给我们带来听觉和视觉上的全新的艺术享受,就像这刚刚来到的春天,给人一种振奋,一种万象更新的感觉。祝愿他们创作出更多为人们喜闻乐见的作品! |
Powered by Discuz! X3.4
Copyright © 2001-2021, Tencent Cloud.